Análisis - Cuphead

Título: Cuphead

Desarrollador: Studio MDHR

Plataforma: PC (versión analizada); Xbox One

Género: Boss Rush; Run n' Gun

Año de lanzamiento: 2017

Los primeros detalles de Cuphead se conocieron hace bastantes años. Su desarrollo no fue sencillo y estuvo plagado de mil quebraderos de cabeza para sus cabezas pensantes. Se cambiaron muchísimas cosas, tuvieron que hipotecar sus casas... La pesadilla de todos nosotros, pobres desarrolladores amateur. El juego pretendía ser, tal y como se anunció en el primer teaser que pudimos ver en 2014 como un Run n' Gun mezclado con peleas.

En el resultado final eso del Run n' Gun, aunque lo he puesto como género dentro de su ficha, queda relegado a no más de cinco niveles en todo el juego. En cuanto a lo de "peleas" (fighting) pues ando un tanto confuso. Porque el juego en sí no es de peleas, no es un Street Fighter por ejemplo. Es del desconocidísimo género Boss Rush. ¿En qué consiste? Pues si nos ceñimos a la literalidad de la definición del género, a una oleada de jefes finales. Aquí, en Cuphead, el término Boss Rush viene dado porque consiste en enfrentarse a un jefazo por nivel. Sin que haya nada más. Te enfrentas directamente al jefazo.

Análisis - The Sexy Brutale

Título: The Sexy Brutale

Desarrollador: Cavalier Game Studios, Tequila Works

Plataforma: PC (versión analizada); Nintendo Switch; PlayStation 4; Xbox One

Género: Rompecabezas

Año de lanzamiento: 2017

The Sexy Brutale es uno de esos títulos que a día de hoy no tengo muy claro cómo he llegado a conocer. Sé que acabó más pronto que tarde en mi lista de deseados de GOG y que a punto estuve de comprarlo de salida. Sin embargo finalmente no ha sido hasta hace un par de semanas que me hice con él. El juego tiene una premisa la mar de interesante. Tenemos que impedir unos asesinatos dentro de un casino, el Sexy Brutale, mientras permanecemos atrapados en las mismas 12h.

Una mezcla entre Cluedo y el Día de la Marmota que, una vez le dedicas el tiempo suficiente descubres que no es así del todo. En la práctica real, The Sexy Brutale es un juego al más puro estilo Hitman donde el objetivo cambia su sentido (pasas de matar a salvar) y el hábito que se adquiría en la serie de IO Interactive de cargar la partida para enmendar errores, se vuelve una mecánica con el reinicio del día. Tiene a su favor, además, un toquecillo Metroidvania que apenas tiene peso en el desarrollo principal pero que te permite profundizar más en la exploración del casino y la obtención de coleccionables.

Análisis - Enter the Gungeon

Título: Enter the Gungeon

Desarrollador: Dodge Roll

Plataforma: PC (versión analizada); Nintendo Switch; PS4; Xbox One

Género: Rogue Like

Año de lanzamiento: 2016

Soy de esas personas que cuando le recomiendan un juego una vez suelo pasar de la recomendación. No sé, porque soy así. A no ser que me entre por los ojos pero bien. Enter the Gungeon no me entró por los ojos, razón por la cual ignoré a un amigo mío cuando me dijo "¡Psst! ¡Eh! Juega a esto, mamonazo". Pasó un año, y viendo videos de YouTube me lo enseñó de nuevo, vi como era, que era una locura y dije "Esto tiene buena pinta". Acto seguido vi que estaba de oferta en GOG y el resto es historia.

Bueno, historia historia.... Sí, qué narices. Una historia de cartuchos que lanzan escopetas; de guitarras que asesinan con sus ondas sónicas, de rayos láser pulverizantes, de enemigos y de muchas muertes. Muchas. Mogollón.

Análisis - Sonic Mania

Título: Sonic Mania

Desarrollador: Sega ; PagodaWest Games ; Headcannon ; Christian Whitehead

Plataforma: PC ; Switch (versión analizada); PS4; Xbox One

Género: Plataformas
Año de lanzamiento: 2017

El desarrollo de Sonic Mania no ha sido un camino de rosas. De hecho, la vida del erizo azul en general no ha sido nada fácil. Para los que crecimos riéndonos de esos amigos que tenían una Game Gear y se pasaban la vida comprando pilas, en lugar de poseer una Game Boy (los coches híbridos de la época en cuestión de consolas portátiles a pilas); ver a Sonic en una consola de Nintendo casi parece algo propio de un futuro distópico al estilo de las canciones de los Beatles en alemán que hicieron para promocionar Wolfenstein: The New Order.

Los últimos juegos de Sonic no es que hayan sido malos, a excepción de Sonic Boom que al parecer fue un truñete. Sonic Generations es entretenido y tiene muchos puntos positivos (ya lo analizaré cuando me lo acabe un lustro de estos) y Sonic & Sega All Stars Racing Transformed es un auténtico juegazo y la mayor alternativa a Mario Kart en cualquier cosa que no sea de Nintendo.

Análisis - Resident Evil 7

Título: Resident Evil 7
Desarrollador: CAPCOM
Plataforma: PC (versión analizada); PS4 y One
Género: Survival Horror
Año de lanzamiento:  2017

Mi primer contacto con la saga Resident Evil fue hace muchísimos años, cuando acababa de salir su segunda parte. Recuerdo estar en casa de uno de mis mejores amigos del pueblo, una tarde de verano cualquiera. Allí, tras un largo pasillo interior de una vieja casa, aguardaba un salón con las persianas bajadas y un televisor encendido. La atmósfera te atrapaba inevitablemente y te transportaba como las palabras de un libro, a aquella comisaría. Era el principio, cuando Leon encuentra al oficial en la sala de la fiesta de bienvenida. "¡Es Will Smith!", dijo alguien. Y desde entonces ese fue para mí Will Smith.

El ambiente me aterró, y a la vez me enamoró. No sé qué tenía, igual que no sé qué le vi tiempo después al remake del primer Resident Evil. Me llegué a obesionar mucho con la sensación de abandono que se evocaba. Era una especie de belleza prohibida, peligrosa. A día de hoy puedo describirlo como unos escenarios que encajan a la perfección en la literatura romántica y en el cuento clásico de terror. Y fue esa fórmula tan clásica, tan sencilla a veces, la que hizo triunfar a Resident Evil.

Análisis - Beyond Good & Evil

Título: Beyond Good & Evil

Desarrollador: UbiSoft

Plataforma: PC (versión analizada) ; PS2 ; GameCube ; Xbox, PS3, 360

Género: Aventura / Infiltración

Año de lanzamiento: 2003

Quizás el nombre por sí solo de Michel Ancel no te diga nada, pero si te digo que es la cabeza pensante de un juego como Rayman seguro que hasta el menos puesto empieza a hacerse a la idea de la clase de persona que es. Pues antes de embarcarse en el los Raving Rabbids originales y en la vuelta a los orígenes del título que le hizo conocido, sacó adelante un ambicioso proyecto conocido como Beyond Good & Evil.

Tengo que decir que, a diferencia de lo que dicen los fans, no se trata para nada de un juego que no le dieran publicidad. Cuando salió en 2003, compraba con bastante frecuencia la Nintendo Acción y hacía un par de meses que había comenzado con Game Live PC y Computer Hoy Juegos (sí, casi había más revistas de videojuegos dedicadas en exclusiva al PC en 2003 que a consolas); y en todas estas revistas anunciaron a bombo y platillo lo último de Ubisoft.

Análisis - Dracula Origin

Título: Dracula Origin

Desarrollador: Frogwares

Plataforma: PC

Género: Aventura Gráfica

Año de lanzamiento: 2008 (2009 en España)

Nota:Antes de empezar quiero que por favor busquéis la portada original de este juego y no la que nos ha llegado a España porque vaya tela.

Cuando escribí el emotivo artículo de FX Interactive me dio por entrar en su web, dado que tenía mi usuario y ciertos juegos ahí registrados: Dirt 2, Off-Road Drive, etc. Mi sorpresa fue, como creo que ya conté en una de las últimas entregas de Los lunes al GOG, cuando descubrí que tenía mogollón de puntos para canjear por juegos.

Al final me decidí por tres: New York Crimes, Hollywood Monsters 2 y este Dracula Origin. Soy bastante fan de Péndulo Studios, y aunque su trabajo con Runaway 3 me dejó un sabor agridulce decidí lanzarme a por dos de sus obras, las ya citadas. El porqué no los compré en su momento es sencillo: El New York Crimes había leído que era cortísimo y el primer Hollywood Monsters... No me gusta. Me parece aburrido pero pienso darle otra oportunidad. Y a caballo regalado, no le mires el diente.

Análisis - Outlast

Título: Outlast

Desarrollador: Red Barrels

Plataforma: PC (Versión analizada); PS4; One

Género: Horror
Año de lanzamiento: 2013

Pues sí, no lo voy a negar: Si he jugado a este juego ha sido porque ha salido su segunda parte, que es la que realmente quiero pasarme. Y como quiero poder hablar de la segunda parte con conocimiento de causa, explicando qué ha cambiado para bien y para mal, pues me he puesto manos a la obra y he decidido comenzar con esta entrega.

He leído muchísimas barbaridades sobre Outlast. Cosas como que "reinventó" el género, que introdujo muchísimas novedades como la primera persona, etc. Y me temo que ni una cosa ni la otra. Outlast no reinventa nada ni enseña nada que no hayamos visto ya a excepción del uso de la videocámara. A parte de eso, su principal golpe de efecto fue salir en pleno auge youtuber.

Análisis - Little Nightmares

Título: Little Nightmares

Desarrollador: Tarsier Studios

Plataforma: PC (Versión analizada); PS4; One

Género: Horror; Plataformas; Indie
Año de lanzamiento: 2017

De vez en cuando la vida te sorprende con pequeñas alegrías. Un nuevo empleo, un pequeño instante con alguien a quien aprecias, una bonita postal que jamás se repetirá... Y a veces te sorprende con títulos que no conocías, que te ponen ante ti y piensas "bueno, vamos a ver qué es esto". Y te encandilan y te alegras de haberte tirado a la piscina.

Realmente Little Nightmares no tiene nada que ver con el párrafo anterior, pero tenía ganas de empezar un análisis así. Me he dicho, "¿y por qué no?" Pero vamos ahora a lo que nos interesa, este juego. Para entenderlo, antes que nada tenemos que revisar el concepto de videojuego y de si es, o no, arte. Porque este es uno de esos títulos que reivindican la vena artística de este hobby. Con la peculiaridad de que no es para todo el mundo, bien sea por su duración, por su temática o por sus mecánicas. ¿Te va a gustar Little Nightmares? Vamos a verlo.

Análisis - Atlantis: The Lost Tales

Título: Atlantis: The Lost Tales

Desarrollador: Cryo Interactive

Plataforma: PC (Versión analizada); PlayStation; Sega Saturn

Género: Aventura Gráfica
Año de lanzamiento: 1997

Mi historia con Atlantis: The Lost Tales es extraña. Larga y extraña, para más información. Comenzó hace ya casi veinte años (diría que dieciocho), cuando mi hermana trajo a casa una copia original para la clásica PlayStation, que era de mi ahora cuñado, pero pasaba ciertas temporadas en casa. Aprovechábamos para jugar a cosas como el clásico Versalles, China y títulos más populares como Crash Bandicoot, Tomb Raider III o Tony Hawk’s Pro Skater 3.

Recuerdo mi alegría y satisfacción cuando me pasé Versalles. El de China: Crimen en la Ciudad Prohibida (que así era su título completo) por el contrario nunca llegó a engancharme. Y ahí en medio estaba el juego que hoy nos ocupa. No era un Versalles (en serio, me enamoré del apartado artístico de ese título) pero tampoco era aburrido. Era una cosa rara.

Análisis - Tales of Zestiria

Título: Tales of Zestiria

Desarrollador: Namco Bandai

Plataforma: PS3, PS4, PC (Versión analizada)

Género: JRPG
Año de lanzamiento: 2015

Si me preguntan qué opino de los J-RPG diré siempre lo mismo: Es un género que me encanta pero al que no acabo de hacerme. Por lo general son juegos largos con unas mecánicas repetitivas que pueden engancharte (si no eres un fanático del género) durante unas ocho o nueve horas, pero pasado ese tiempo el juego puede acabar cargando. Me pasó sin irnos muy atrás en el tiempo con Bravely Default y sus combates de media hora donde si no sobrevivías tenías que volver a empezar.

Luego existen otra clase de títulos que me enganchan y me mantienen ahí durante toda su historia. Los más destacables han sido Golden Sun, Tales of the Abyss y la continuación de Tales of Symphonia que salió para Wii y posteriormente para PlayStation 3: Dawn of the New World. Otras sagas como Pokémon o Yo-Kai Watch así como los Mario & Luigi se consideran J-RPG aunque incluyen sustanciales cambios como para no considerarlos títulos típicos o insignia del género.

Análisis - Star Wars Republic Commando

Título: Star Wars Republic Commando

Desarrollador: LucasArts y Magellan Interactive

Plataforma: PC (versión analizada); Xbox

Género: FPS; Acción Táctica
Año de lanzamiento: 2005

Llevaba tiempo, mucho tiempo, queriendo hincarle el diente a este curioso título. De hecho, hubo gente que me lo recomendó hace más de diez años cuando había salido. Me lo pintaron muy bien, y quizás ese haya sido su mayor problema. Porque me he encontrado con un juego que no está mal, se deja jugar y todo eso pero que podría haber sido muchísimo más.

Voy a ir directo al grano. El mayor problema de Republic Commando es...Que tienes que llevar un comando. Hay que ser justos con este punto y sí, admitir que sabiendo usar las coberturas no deberíamos tener mayores problemas. Es más, el mandar a tus soldados a coberturas marca la diferencia entre vivir y ser una máquina de matar o morir siendo poco más que un pelele.

Análisis - Alone in the Dark: The New Nightmare

Título: Alone in the Dark: The New Nightmare

Desarrollador: Darkworks

Plataforma: PC (versión analizada); PlayStation; PlayStation 2; Dreamcast

Género: Survival Horror
Año de lanzamiento: 2001

El año pasado fue un año importante en la historia de mi ludoteca, porque descubrí GOG. Y junto con este descubrimiento se vinieron a mi haber cuatro juegos clásicos, padres incuestionables de todo un género. Hablo de la trilogía original de Alone in the Dark y de su cuarta entrega, The New Nightmare. Los tres primeros me los pasé en 2016, y me quedó pendiente la última entrega de las que compré: La que hoy nos ocupa. Los análisis de las otras los podéis consultar en los siguientes enlaces: Primera parte ; Segunda ; y Tercera entrega.

En la época en la que salió este juego, los survival horror habían pasado a una época un poco oscura donde se consideró que el género estaba muriendo y el título insignia del era Resident Evil Code Veronica que no es que fuese muy popular. Ante este panorama, Infogrames (actual UbiSoft) decidió que era buena idea resucitar el horror que habían creado casi diez años atrás, y un lustro después de la tercera entrega vio la luz este Alone in the Dark: The New Nightmare. Presentaba unos modelados de última generación y unos gráficos que para la época eran más que decentes pero que, por desgracia, no estaban en un escenario a la altura.

Análisis - Cayne

Título: Cayne

Desarrollador: The Brotherhood

Plataforma: PC

Género: Aventura Gráfica ; Horror
Año de lanzamiento: 2017

Dicen que a caballo regalado no se le mira el diente, y por eso este no va a ser un análisis como tal, porque desde ya os digo que no me parece correcto puntuar un juego que está gratis en GOG y Steam. Sí quiero dar mi opinión sobre lo que me ha parecido esta experiencia, pero no voy a ir mucho más allá. Así que no esperéis tampoco un artículo largo.

Cayne es un título que mezcla varios géneros que me encantan, como son las aventuras gráficas y el horror, y lo hace con una vista cenital por la que ya deberíais saber que siento especial debilidad. Estas son las razones por las que me he lanzado a un abismo al que rara vez me veréis saltar: El de los juegos gratuitos. Fuente incansable de material chusco e infumable. Sí, he probado juegos venerados por la comunidad como You have to win the game, que también es gratuito y también está en Steam. Pero tampoco creáis que me he adentrado mucho más allá en este oscuro sector.

Análisis - Broken Age

Título: Broken Age

Desarrollador: Duble Fine Productions

Plataforma: PC (versión analizada); PS4; PSVita; Ouya

Género: Aventura Gráfica
Año de lanzamiento: 2014

Tim Schafer es un buen tío, y uno de los que más ha contribuido a esto de los videojuegos. Gracias a él hemos podido disfrutar de Full Throttle, Psychonauts, Grim Fandango (de lo mejor que vais a jugar en vuestras vidas) y títulos muchísimo más conocidos como son The Day of the Tentacle o Monkey Island. Hace un par de años se embarcó en una serie de juegos Indie que fueron Costume Quest, Stacking y este Broken Age. Desconozco si pasó con los dos primeros, pero con este que analizamos hoy hubo una muy sonada campaña de financiación o crowfunding a través de la plataforma Kickstarter.

Análisis - Ys Origin

Título: Ys Origin

Desarrollador: Falcom

Plataforma: PC (versión analizada); PS4; PSVita

Género: RPG, Hack 'n' Slash
Año de lanzamiento: 2006

La saga Ys es una bastante curiosa, porque hasta hace un par de años mucha gente no había ni oído hablar de ella. Saga exclusiva del territorio japonés, con presencia en PSP y PC, no fue hasta que vieron la luz en Steam que muchos empezamos a interesarnos. Pese a todo es bastante normal que el jugador medio alejado del PC (o no), haya pasado por alto estos juegos porque a día de hoy ni siquiera en la comunidad pecera se les tiene en consideración. Personalmente pienso que los gráficos hacen mucho, y ese aspecto anticuado que tiene el juego le resta protagonismo en una comunidad que en los últimos años se ha vuelto, irremediablemente, bastante superficial. Ya os digo que con el "nuevo" Ys VIII Lacrimosa of dana que va a volver a salir este año, la gente empezará a hablar de la saga como del descubrimiento de la rueda.

Análisis - Hitman

Título: Hitman

Desarrollador: IO Interactive

Plataforma: PC (versión analizada); PS4; Xbox One

Género: Acción, Infiltración
Año de lanzamiento: 2016

No quisiera empezar este análisis repitiéndome y diciendo qué me parece o qué significa para mí, esta saga. Así que sin más preámbulo quiero ir un poco al grano. El resumen es que he estado esperando la versión física de Hitman un largo año aproximadamente y, cuando por fin me lo he pasado, no puedo sino tener sentimientos encontrados. Estamos ante un juego que toma como punto de partida el ya clásico, y para mí imprescindible, Hitman Blood Money, el cuarto título de la saga y que en mi opinión supuso un punto de inflexión en la propia serie.

Nioh y el efecto Dark Souls.

Ha habido un asunto que me ha traído de cabeza toda la semana pasada, a raíz de la salida de Nioh y es el mensaje tan, pero TAN cargante de que "es como Dark Souls" que me cabrea. Me gusta Dark Souls. El primero sobre todo me parece un juegazo hasta el punto de que es junto con el segundo, lo único que he rejugado en años.

Es de mis juegos favoritos desde que me lo pasara de salida en PC. Me gustó tanto que, teniéndolo original en formato digital, lo volví a comprar en físico solo para tenerlo. De hecho lo volví a comprar en edición de prensa para PS3. Dicho esto voy a dejar claras dos cosas. 

Análisis - SOMA

Título: SOMA

Desarrollador: Frictional Games

Plataforma: PC (versión analizada); PS4

Género: Horror
Año de lanzamiento: 2015

Llevo siendo fan de Frictional Games diez largos años, incluso me atrevería a decir que empecé a fijarme en ellos en 2006. Y fue precisamente por lo que seis años después la gente se fijaría en Amnesia: The Dark Descent. Por mezclar el terror más básico con la primera persona. En aquel momento, para mí era una novedad demasiado grande y la sensación de indefensión también era territorio inexplorado hasta el punto de que la mismísima Frictional Games parecía tenerle miedo a dejar a su suerte al jugador y ya en su Penumbra Overture llegaba un punto en el juego en que podíamos defendernos de nuestros adversarios, que eran un grupo de perros. Te daban un pico que tenías que mover con el ratón.

Impresiones en video - SOMA

SOMA es un juego que casi se podría catalogar de sleeper porque no ha tenido la repercusión que tuvo por ejemplo el primer Amnesia, quizás por culpa de los desarrolladores del segundo (A Machine for Pigs): The Chineese Room. Más que nada porque lo que hacen estos tíos es un poco... Raro. Y no sé, a mí aunque me gustó no me dejó con la impresión que pensé que me iba a dejar. Puede que ese fuera el motivo por el que pasé de SOMA cuando salió, y no ha sido hasta ahora que he decidido darle una oportunidad.

Y me ha sorprendido. Tengo ya el análisis escrito, pero antes de que me lo pudiera acabar realicé este video, justo al poco de empezar a jugar que me gustaría compartir con vosotros. ¡Espero que os guste! Recordad que esta misma semana publico el análisis. Si entráis en la entrada completa, podréis ver el video.